Есть несколько шоу, столь же важных для одной среды, как Лаборатория Декстера для телевизионной анимации. Этот сериал был чем-то большим, чем безумный анимационный фильм о ученом-подростке. Это был прорывной момент для сети и создателя, который продолжал создавать работы, которые буквально изменили то, как люди смотрели на анимацию. Это история об одном удачном эксперименте и обо всем, что последовало за ним.
В начале Cartoon Network была относительно неизвестной станцией, которая транслировала только повторы мультфильмов Ханны-Барбера, а не оригинальный контент. Тем не менее, «Лаборатория Декстера» станет первым полностью анимированным блоком оригинального программирования для сети. К счастью, сериал имел огромный успех, подтверждая набег сети на анимационные программы и давая каналу основу для дальнейшего развития. В Cartoon Network одновременно шло множество культовых шоу, и «Лаборатория Декстера» проложила путь для всех из них.
Лаборатория Декстера - самый популярный и успешный оригинальный сериал Cartoon Network
Нельзя отрицать, что в эпоху Cartoon Network конца 90-х и начала 2000-х были лучшие шоу всех времен. Когда Генди Тартаковский сел за создание Лаборатории Декстера, он не проектировал Декстера; он нарисовал Ди Ди, высокую танцовщицу с налитой кровью головой. А затем, пытаясь создать ее полную противоположность, он нарисовал маленький блок, который стал Декстером.
Детская анимация зашла в тупик в начале 90-х, и формула была разработана в попытке воссоздать иконы предыдущего поколения Hanna-Barbera. Тем не менее Генди создал икону, выбросив сборник пьес в окно. Фактически, Декстер, как выразился один из руководителей Cartoon Network, был создан, чтобы стать иконой. Он короткий и квадратный, предельно простой по конструкции. Пространственная структура была ограничена, чтобы его было легче анимировать с помощью его гигантских очков, контрастирующих с его толстым телом.
Декстер чрезвычайно своеобразен по дизайну. Его возраст намеренно незаметен. Согласно журналу The New York Times Magazine, у него был акцент, потому что, как выразился Генди, «у всех великих ученых есть акцент». Самое главное, то, как он анимирован, заимствовано из аниме и японских влияний, объединенных вместе с классическими методами Ханна-Барбера. Декстер показал команде очень важных людей, что создание анимированной иконки в детском пространстве возможно без следования шаблону.
Кто работал в лаборатории Декстера?
Вы когда-нибудь задумывались, почему Лабораторию Декстера до сих пор так тепло вспоминают? Это потому, что это было феноменально, и это было началом карьеры людей, которые определяют талант в отрасли. Аниматор Крейг МакКракен взялся за сериал. Затем он создал «Крутых девчонок», а затем «Дом Фостера для воображаемых друзей», где он использует тот же своеобразный подход к дизайну персонажей и применяет его к воображаемым друзьям, таким как Уилт и Эдуардо..
Сет МакФарлейн получит большой прорыв в индустрии, написав и поддерживая Лабораторию Декстера Дженнди. Макфарлейн позже стал бы человеком позади Гриффинов. Лаборатория Декстера была одним из первых шоу, которое проложило его окончательный путь к Питеру и младенцу Грифону. Бутч Хартман также написал раскадровку для «Декстера», шоу, в котором он усвоил много уроков, которые привели к созданию Fairly Odd Parents и Danny Phantom, шоу о мальчике-подростке, который становится полупризраком. Сериал был настолько популярен, что остается актуальным и по сей день, вплоть до того, что существует фанатская теория, согласно которой Дэнни Фантом был трансгендерным персонажем.
До сегодняшнего дня зрители все еще видят влияние Лаборатории Декстера, как в случае с Крисом Савино, который в конечном итоге создал шоу Nickelodeon «Мой шумный дом». Команда, придумавшая первое оригинальное анимационное шоу Cartoon Network, большая часть которой работала над своим первым большим шоу для более крупной сети, очень талантлива.
Команда Лаборатории Декстера определила целое поколение анимации, и все они в какой-то момент времени сидели за одним столом, создавая, записывая и анимируя приключения Декстера и Ди Ди. Самое главное, эти приключения формируют и формируют те самые приключения, которые они создали спустя много времени после того, как история Декстера закончилась.
Лаборатория Декстера проложила путь к стилю анимации 90-х
Другая анимация 90-х была попыткой сломать новый вид шаблона. Эпоха Ханна-Барбера представила стиль анимации и повествования, который был в первую очередь нацелен на детей и очень мало заботился о взрослых зрителях. Тем не менее, Декстер намеревался помочь сломать стереотип многослойной анимации. Лаборатория Декстера была создана для зрителей всех возрастов. Это было не простое детское шоу. В доказательство этого боевые сцены были построены с определенной целью и нюансами, что было крайне редко в западной анимации того времени. Лаборатория Декстера была явным произведением любви. От нарисованной от руки анимации до внимания к деталям, шоу не было похоже ни на что другое на телевидении.
