Как «Полярный экспресс» создал новый тип анимации

Оглавление:

Как «Полярный экспресс» создал новый тип анимации
Как «Полярный экспресс» создал новый тип анимации
Anonim

Полярный экспресс - один из самых популярных праздничных фильмов, который каждый праздничный сезон смотрят миллионы поклонников. Когда он впервые вышел в 2004 году, зрители испытывали смешанные чувства по поводу техники, использованной при создании фильма. До этого захват движения использовался только для визуальных эффектов, поэтому технология была еще новой, и зрители думали, что из-за нее реалистичные персонажи выглядят немного «жуткими». Но через некоторое время зрители прониклись этой идеей и полюбили праздничную классику.

Режиссер Роберт Земекис и команда кинематографистов - причина существования «Полярного экспресса». Без их новаторских идей сегодня не существовало бы и многих других фильмов. Вот как «Полярный экспресс» создал новый тип анимации и начал новую эру в Голливуде.

6 «Полярный экспресс» был первым фильмом, полностью созданным с использованием анимации с захватом движения

Мало того, что «Полярный экспресс» всегда будет фаворитом праздника, это всегда будет первый фильм, полностью созданный с анимацией захвата движения. Согласно CNN, анимация с захватом движения - это «процесс, [который] позволяет режиссеру использовать реальных людей, исполняющих свои роли на пустой звуковой сцене, а затем погружает их в трехмерный компьютерный мир». До выхода «Полярного экспресса» в 2004 году захват движения был всего лишь методом создания визуальных эффектов. Никто не решался снять фильм целиком с такой анимацией. Но режиссер Роберт Земекис и команда режиссеров все изменили.

5 Создатели фильма создали сложную систему для захвата игр актеров

Чтобы иметь возможность делать то, что другие не делали раньше, Роберту Земекису и команде кинематографистов пришлось создать собственную систему для использования захвата движения для всего фильма. Это сложная система, которую кинематографисты используют сегодня, но ее не существовало до начала 2000-х годов. Согласно Animation World Network, «…они собрали одну из самых сложных систем захвата: четыре системы Vicon, соединенные вместе, с 72 камерами на площади размером 10 квадратных футов. Эта конфигурация позволяла захватывать тело и лицо до четырех актеров, взаимодействующих друг с другом, в реальном времени. Захват лица был сделан с помощью 152 лицевых маркеров, каждый размером около двух мм в диаметре. Данные, полученные с лицевых маркеров, были преобразованы в мышечную систему, специально разработанную для этого производства, а фальсификация лица управлялась сжатием мышц для каждой мышцы, представленной в системе».

4 Актеры должны были преувеличивать свои выступления, чтобы сенсоры работали

Поскольку создателям фильма пришлось создавать собственную систему захвата движения, технология все еще была довольно новой и не всегда работала именно так, как они хотели. Том Хэнкс сыграл пять разных персонажей, используя систему захвата движения (и он был щедро вознагражден за свою работу), но ему пришлось преувеличить свои действия, чтобы система работала и чтобы датчики могли улавливать все его движения.

Согласно Byrd Theater, «Пятнадцать лет назад датчики не были такими сильными, поэтому исполнителям, запечатлевшим движение, приходилось… анимировать самих себя. В наши дни датчики могут фиксировать малейшее движение, так что больше нет необходимости в этих более «театральных» представлениях». Благодаря тому, что сделали создатели фильма «Полярный экспресс», актерам больше не нужно беспокоиться о преувеличении своих выступлений, чтобы иметь возможность использовать анимацию с захватом движения.

3 Создатели фильма придумали новый способ записи анимационного фильма

Вместе с новой системой, которую они создали, создатели фильма создали новый способ записи сцен. Большинство 3D-анимационных фильмов планируются со сценами, снимаемыми под определенным углом камеры, но создатели фильма придумали другой способ съемки анимационного фильма с захватом движения. Они создали способ, при котором вам не нужно снимать сцену под определенным углом камеры. Согласно Animation World Network, «Большие сцены, например, с захваченными представлениями изначально создавались без специальной камеры… Эта исходная сцена, называемая «грубой интеграцией», содержала только движения тела, и ее можно было воспроизвести в реальном времени под любым углом с помощью оператор-постановщик (ДП). Этот подход позволил оператору-постановщику создавать кадры, используя интерфейс «колесо» для позиционирования и перемещения камеры в сцене, в то время как грубый снимок воспроизводился в реальном времени в режиме, похожем на живое действие».

2 Кинематографисты все еще использовали немного покадровой анимации

Несмотря на то, что создатели фильма использовали другой способ записи фильма, они все же использовали небольшую покадровую анимацию, чтобы исправить любые движения, которые датчики не улавливали должным образом.

«Кадры продолжались до «полной интеграции» захвата тела и лица после того, как они были одобрены режиссером и редакцией. После того, как этот этап был завершен, кадры перешли в отдел анимации, где оригинальные представления были доработаны различными способами», - сообщает Animation World Network. Аниматоры в основном анимировали волосы персонажей, поскольку датчики не могли уловить движения волос, но они также исправили некоторые движения тела с помощью покадровой анимации.

1 Теперь мы постоянно используем захват движения

После выхода «Полярного экспресса» было создано несколько фильмов, полностью созданных с использованием анимации захвата движения, в том числе «Дом монстров», «Марсу нужны мамы», «Рождественская история» и «Аватар». Популярная франшиза «Аватар» даже не существовала бы без технологических достижений Роберта Земекиса и его команды. Мы также каждый день используем захват движения с нашими телефонами - «memojis» - это форма захвата движения, поскольку она записывает ваши движения и голос в режиме реального времени. Хотя анимация с захватом движения стала частью нашей повседневной жизни, она по-прежнему в основном используется для создания визуальных эффектов в фильмах (например, в фильмах). Восстание планеты обезьян, Кинг-Конг, Властелин колец), но потихоньку становится все более популярным использовать для целых фильмов. Вероятно, он станет еще более популярным после выхода сиквелов «Аватара» в ближайшие несколько лет.

Рекомендуемые: